选手对台上周杰伦以及陈奕迅说的那么句。  

陈奕迅是“90继”人生受到的旁一个号。与周杰伦不同之是,陈奕迅同说道便是殊“主流”的、听众一定喜欢的声线,市场无需要消化时间,对那著作之争议声更不见。

2007.04 《认了吧》

2000年,正值许多“90晚”的少年时期,周杰伦发行他的首先张唱片JAY,不仅对“90晚”作了流行音乐启蒙,还很快改变了汉语流行乐圈子的乐审美。

  
  从《怎么样》,到《怎么了?》,再至《认了吧》,玩兴十足的Eason,开尽了专辑名称的笑话。
  
  这张本来是《The two
sides》另一样对之特辑,一拖再拖之后,加上两首新歌唱,终于明白的生产。
  
  华星时代的Eason还于物色国语市场,还当走偶像路线,所以你可知以《一滴眼泪》里闻还在走学友唱腔陈奕迅故作愁苦的唱着《感情约》;而当英皇时代,《特别感谢》加上包办全碟歌词的林夕,杀伤力终于无比强大,《你的背包》简约而不略;《谢谢我》最有Eason本色,好唱又幽默;疗伤圣药亦发生《你晤面不会见》《想哭》悉数道来;末了还可以吃着《狂人日记》愤世嫉俗一拿。
  
  而在世界时代,陈奕迅的粤语越做进一步自然,你见不交外窝在沙发里恨恨的捏碎若干番茄,然后幽怨的唱歌“离开而六十年,但愿认得有而的孩子”,也展现无顶外“呼天叫地爱爱爱爱到如果吐”。娶妻生子的陈奕迅,专辑里想带动为听众的新闻就由原先的苦情、滥情转为“LLive
For Today”式的思维:生活,不只是只有只有发刺骨的情。
  
  所以我们听到了“夕阳无限好,只是靠近黄昏”;听到了“应该怎么爱
可惜书里不曾记载 终于寻出
但岁月也休回”。从前陈奕迅喜欢向人胸口上撒盐,而如今喜爱给人鸡汤,温暖心灵。回顾陈奕迅的大热之作,《幸福摩天轮》是青涩之爱恋;《K歌之王》是暴的爱恋;《明年今》是惨惨惨;而今日的《富士山下》,则开教导人,“要备必先懂失去怎接受”。
  
  在这种状况下的《认了吧》,究竟还要是什么样传承陈奕迅一贯的音乐宗旨的也罢?
  
  陈奕迅最初步之打算,是于06年的推出同样张对CD的专辑,一面粤语,一面国语。陈奕迅想用AB餐的法门,来论述一篇歌唱之片种语境下不同的含意;但鲜明这样干,唱片公司是不大乐意的;于是最后分手了,再去一点,加一点,一摆设所谓“全新”的国语专辑,就这样出炉。
  
  乍看打阵容,除开粤语专辑里曾经悉数起的林夕、陈小霞、Cy
kong等“老相好”之外,方文山、周杰伦、易家扬等人的名也真正叫人耳目一新,那么,成品如何?
  
  
  1 烟味 VS 裙下之臣
  
  国语:烟味 曲: Alex San | 词: 方文山
  粤语:裙下之臣 曲: Alex San | 词: 黄伟文
  
  
  《烟味》的词可以说凡是少数欠缺都尚未,完美,无懈可击。
  
  但是,这篇歌唱究竟说了什么?言之任物的词配上曲,听罢后完全无可知于听众一点点交流,犹如一个人数自己在喃喃自语。再看看粤语原词《裙下之臣》,立马高下立判。
  
  黄伟文犀利、讽刺、隐喻却又露的词挑逗着听众的各国一样根本神经,“抬头望长裙下的风
连幻想的质感都无异柔润 无论雪纺或丝绒
同样诱发了我那么同样秒悸动”,开始寥寥几句,立刻用《裙下之臣》这个主题点得呼之欲出,可谓绝佳!而《烟味》整首歌暴露了方文山一直以来的弊端,写东西华丽无比,但是经常金玉其外,内里却是毫无价值的败絮。再看方文山一模一样的黄色脚上勾的歌词,“这玫瑰终究会萎缩
迷途在笑着那些绿叶 春天竟为妥协
开始通往死亡那同样举倾斜”……谁能够告我及时究竟说了什么?
  
  
  2 淘汰
  
  曲: 周杰伦 | 词: 周杰伦
  
  这篇歌唱的炒作程度不是一般,周杰伦同陈奕迅两要命天王的首涂鸦合作成为了逐条媒体报道的用词。只是这些口还不亮,早在周未出名时,他即便叫业已无《K歌之王》大红的陈奕迅写了唱歌了。
  
  这次他们的协作,还未设当年之《冤家》。冤家至少还不怎么贴切的友爱,而这次《淘汰》,曲没什么问题,词也问题特别了。我好怀念为周杰伦的普通话教师抽他同搁浅,然后要他语自己什么叫“老不醒”,什么让“完美放弃”,什么为“回忆没有皱折”,什么为“安慰之淘汰”。定语宾语状语被周杰伦同锅焖了,出来的词自然就惨。
  
  这篇歌好好唱,成为K歌新秀估计是没什么问题之。只是现在底陈奕迅,还索要这种价值不充分之K歌行货吗?
  
  
  
  
  3 快乐男生
  
  曲: CY Kong | 词: 易家扬
  
  忍了有限首莫名其妙的歌曲后,终于忍来一篇因谱的。
  
  曲不到底是CY
KONG的作品里出色之,看得起他吧未曾消费多少心思在当时篇歌唱上,明显发生赶工的痕迹。词方面易家扬可以给前方两各项还当梦游的文山和杰伦好好的上一课。不要求词出彩,至少为使无了不失去,这篇《快乐男生》既是如此。
  
  总感觉现在之eason,不克重唱这种歌装嫩了。风格上此起彼伏了《怎么样》里之《Hippie》,仍然是为“随性”、“简单”、“纯粹”作为核心思想,只是这次明确要年轻多。
  
  
  
  4 红玫瑰
  
  国语:红玫瑰 曲: 梁翘柏 | 词: 李焯雄
  粤语:白玫瑰 曲: 梁翘柏 | 词: 李焯雄
  
  
  果然,国粤语的词由一个口开写,要可靠得差不多。《红玫瑰》和《白玫瑰》遥相呼应,各得益彰,很有味道。
  
  《白玫瑰》是提爱情之遗失,而《红玫瑰》则是爱情的策反。说一样却又不尽相同,中心思想由《白玫瑰》中“得无顶之
从来矜贵”延伸至《红玫瑰》的“被宠爱的 都来恃无恐”,可供应听众细细观赏。
  
  陈奕迅同梁翘柏的协作颇少,寥寥几涂鸦还相当精彩。上次《一夜销魂》尚为人口难忘,这次的少数枚玫瑰也来得一定精美。期待他们将来的表达。
  
  
  
  
  5 月黑风高
  
  国语: 月黑风高 曲: CY Kong | 词: 林夕
  粤语: 黑择明 曲: CY Kong | 词: 林夕
  
  再次重复一下者的那句话,“果然,国粤语的词由一个人口开写,要可靠得差不多。”
  
  《黑择明》用有限的词环境,既向黑泽明大师致敬,又教导人不承诺自杀,多偏重生命,这么少单严肃的主题让林夕写得不怎么样中见真章,说教却以看不到古板的象征。“失恋也死
走去死 走去死 你妈妈伤心到死
内疚没?”里含义一目了然,林夕似乎一步步拿词人的社会责任感落实得;而以《月黑风高》里,更社会又具体再有些市民,一个劳动开晚班出租车,白天而比方以厦里当清洁工,努力赚让儿子念大学之老父亲形象俨然纸上。上一时为了下一代底甜忙,而新一代却昏昏沉沉,不了解路在何方。林夕就无异涂鸦揭露了问题,却从不于有答案。
  
  前几上与人说话起即首歌唱,都以感叹国语乐坛很少发描绘就看似题目之,看看排行榜一半之上且是爱得昏天暗地死去活来,要不就故作姿态假惺惺的写篇歌为家长,实则空洞无物。同样是探讨两替代人涉及的题材,林夕同出手,高下立判。
  
  
  
  
  6 爱情转移
  
  国语 爱情转移 曲: Christopher Chak | 词: 林夕
  粤语 富士山下 曲: Christopher Chak | 词: 林夕
  
  
  这篇歌唱不用多说,凡是听流行乐的免会见无掌握。这篇歌其实折射出有景,比如,广东语受语境的限定有多生。因为是听罢粤语版本之《富士山下》,对于《爱情转移》都是一定不爱好的。无论从意境、深度、帖肉程度及遣词用句来说,《爱情转移》都如低《富士山下》若干只百分点;但不巧《富士山下》远没《爱情转移》出名。普通话是官方语言,广东讲话又好好也仅仅只是一隅方言。但为什么香港歌手的普通话词连没粤语来得出彩也?这个水土不适于的题材,需要寻找个偏方来化解。
  
  《爱情转移》的词换做其他人写,则可过得去;但当林夕手下,未免有头失水准。假大空是本着歌词之第一印象,很宏伟的乐章,但说到底深受丁之感觉到也不知所云。“把一个人数的温暖
转移至外一个之胸臆 让上次犯的错反省出想”,再看“谁都只好那手
靠拥抱亦难任您所有 要拥有必先懂失去怎接受”,后者则显示要竭诚许多。
  
  这篇歌唱最要命的功绩大概就是是力所能及吃陈奕迅以腹地再火上一把,只是因为《爱情转移》而生气,多少有几讽刺。
  
  
  7 好久不见
  
  国语 好久不见 曲: 陈小霞 | 词: 施立
  粤语 不如不见 曲: 陈小霞 | 词: 林夕
  
  同个别枚玫瑰一样,《好久不见》与《不如不见》可谓旗鼓相当。《不如不见》是《十年》续汇,当年凡有情人或情人之情感画上了句号,字里行间有着挥之匪失之忧伤;而《好久不见》则
  要知道许多,多年不见的情人,在即将赶上之前面一刻心态,由Eason淡淡的唱腔娓然道来。
  
  《好久不见》堪称本张专辑里极其精美的创作,而就首歌呢早以上年年中即为录制完成,比粤语的《不如不见》都来得早。
  
  
  
  8 爱是一模一样本书
  
  国语 爱是千篇一律本书 曲: Davy Chan | 词: 易家扬
  粤语 心深伤透 曲: Davy Chan | Hardpack、Davy Chan、CY Kong、Eason
Chan
  
  本张专辑里最为有丹心之翻唱作品,也是最好被丁惊艳的。
  
  粤语《心生伤透》是首快板歌,而这次竟成了陶喆风格的R&B。陈奕迅很少尝试这好像风格,这次效果啊相当正面。《心甚伤透》里还于不爽整个世界,《爱是均等本书》里虽以对朋友温馨的讴歌着三三两两只人之略微情。一个曲,两独境界,颇享观赏。
  
  最后再说一样次于,实在是最最“陶喆”了。
  
  
  
  9 第一独要命皮士
  
  国语 第一单可怜皮士 曲: 梁翘柏 | 词: 周耀辉
  粤语 最后的嬉皮士 曲: 梁翘柏 | 词: 黄伟文
  
  
  无论是“雅皮士”,还是“嬉皮士”,歌曲整体的痛感还是“及格之上、水准之下”。粤语还比嘈杂,而国语则纯粹Jazz。歌词讯息量很死,歌迷可以慢慢消化。
  
  
  
  
  10 白色球鞋
  
  国语 白色球鞋 曲: CY Kong 陈奕迅 | 词: 姚谦
  粤语 粤语残片 曲: CY Kong 陈奕迅 | 词:周博贤
  
  
  其实要依国语的命名规则,粤语改名为“白色衬衣”就本着了。都是谈几年后翻于小时候之物事,粤语翻至之凡衬衣,而国语是球鞋。由此带动一样段子历史。共同点:都是初恋。
  
  这吗是陈奕迅很少接触的内容,来得轻松而没有当。两篇歌唱且是概括婉转的情意小品,留来做专辑的“补了”位置,最为恰当不了。
  
  
  
  11 月球上的食指
  
  曲: 苏耀宗 | 词: 林若宁 | 编曲: 王菀之
  
  王菀之的编曲是随即首歌最可怜之助益。不亮和声是否为是其,在《花洒》里呢来一个若已相识的女生。
  
  歌词的点睛之句也“从月球观看
难辨地球相爱跟错爱”。整篇歌唱轻盈却生气勃勃,有发愁伤也无溢。尤其尾段加上若有若无的女和声,更是给这首歌唱可以的地方之一。
  
  听了就篇歌,终于当国语专辑里直接疑惑之问题,得到答案。为什么总认为国语里的陈奕迅缺少沾味道?听了当下首和张专辑里之粤语歌曲,一下子明白:陈奕迅嗓音里的消沉与沙哑,国语里好为难见到。因为这种特有的品格,使得众多凡资质的歌唱也克唱的加分不少。
  
  
  这次是陈奕迅第一不行当一如既往歌曲的基本功及大批量推出国粤语的版本。总体来说,在预料之中,粤语版本全面大有。
  
  只能说想下次。《认了咔嚓》像是如出一辙差商业驱动下之玩票大碟,专辑名像为在告诉我们,认了吧,就这样子吓了。而半年晚底粤语专辑《Listen
To Eason Chan》,才是陈奕迅应该认真对照,才是咱当认真比的著作。

周杰伦独特的曲风、tempo和声调,加上不苟言笑的像,为刚刚寻找寻自我定位的青年人所受,周杰伦的音乐也就此当新世代找到了属他的职位。

2004年,周杰伦于台北做“无与伦比”演唱会。

其时而把《富士山下》(曲/Christopher
Chak;词:林夕)听到耳朵长茧,听到它陷入俗气的食指水歌,或许也直听不知底歌词何意。但有龙若还于听立即篇歌时,终于放弃了逼前度与公重新编排旧好,才听明白了“谁能随便爱意要富士山私有”,怀着自以为伟大的善(实也贪嗔痴)去追讨情感实在太傻,这样的和睦不休太恐怖。

“90后”从爱听陈奕迅到放明白陈奕迅,完成了一如既往差成长。有讲“书读百遍那义自见”,歌听了百百分之百,此间足以被一个人数历经悲欢离合数十合了。

周杰伦,流行音乐界的庄达到春树

曾几乎哪时,人们为以为陈奕迅的曲带在最为多之负能量。但转变忘了,负能量正是对抗虚伪的枪杆子,历史及哪一样管文学经典没有负能量?负能量的益处,在于让人追“真”,这较“善”和“美”更着重。为了情商不丢线便要强颜欢笑、一到买入物节便使无缘无故狂欢,真正要检查的难道不是“正能量”吗?

当我们慢慢变成“中壮年人”

2000年,周杰伦推出首张专辑《JAY》;2001年,第二摆设专辑《范特西》成为当时十那个销量国语唱片之一。

其后,周杰伦的曲风变得再多长、更着意反潮流,他如海绵一样吸收了嘻哈、主流情歌、R&B、中国风等多样品格。可以是《将军》的字不穷,也可是《菊花台》的咬字清晰;可以是《懦夫》的暴,也不过《她的睫毛》的甜腻;可以是《分裂》的累累,也堪是《阳光宅男》的激……

这会儿,坊间流传一句话“三十几秋之丁形容歌,二十几东的食指唱歌,十几春秋的总人口听歌”,此语可谓定义并起了词作者方文山、歌者周杰伦和听者“90后”在这时代的关系。

当我们从生逐年成“中壮年人”,从周杰伦听到陈奕迅,我们学会了做人不必时刻获得共鸣才生得下,也开始明白优雅地欣赏独处的时段。

论《单车》(曲/柳重言;词/黄伟文)一弯已经当儿童节目《至NET小人类》中播映,无疑是同《超人的主题曲》一样是首儿歌,然则主题是“颂扬父爱”是合情而了,可您不意有天黄伟文突然冒出来,说此曲是写控诉父亲之——相信你我正听到这讲时,整个人是愚蠢的。

周杰伦半开玩笑地称好的风格就是是“没风格”,自云“将非主流的著作做成了主流作品”。此种精神影响了再也多“90晚”年轻听众——在禁欲主义盛行之风俗校园内,他们要是效仿仿偶像,把温馨之出格个性推而广之,从而得到同侪的歌唱和肯定。

豆蔻年华不识愁滋味,步入中年的“90继”,现在才好不易于用这些“负能量”咀嚼生一些人生滋味。

从今校园及社会,“90继”在周杰伦的情歌中露出了情怀、找到了共鸣,然后以陈奕迅的悲歌中消化了心情,学会了做人不必时刻获得共鸣才生得下,也开理解优雅地欣赏独处的时刻。

同时或者,某天你放《富士山下》时,家里的花猫去世了,才放清楚“要有必先懂失去怎接受”,如果去所爱就失控而随心所欲,原先的“得到”便是原罪;某天若听马上首歌时,青春都浪掷了多,才听明白“前尘硬化像石头/随缘地丢弃下就逃之夭夭”,我们每日还“被励志”“被进取”,面对石化了之往,难道我们不克当一转头苏轼,果断与的割席然后逃避走、苟且偷生?

陈奕迅集团的林夕则不然,作品题材让他而言就是“色相”,他的目的是只要解剖人性www.888000ff.com和谈哲学,因此他连无赞同上世纪香港风行乐坛的“非情歌运动”,他看是未是情歌无所谓,只要听众喜爱的题材都得以用她做糖衣炮弹,包裹着祥和想写的事物。

陈奕迅的歌曲被,很特别组成部分是出于林夕作词的。

2013年9月,周杰伦于香港红馆连起来九场演唱会,陈奕迅及高高与周杰伦合唱《岁月而歌》和《淘汰》两首歌。

2013年12月,陈奕迅在台北有点巨蛋举行尾场演唱会,安哥环周杰伦突然现身与陈奕迅合唱《淘汰》。

打痴迷《我之地盘》的“在自我地盘这/你不怕得听我之”高调展示姿态及立场的帅气,到均等玩《不来也不失去》的“就当最初/是碎步湖上/可不行”勇于放弃态度、勇于“没有立场”,有矣这般的听歌经历才终于理解,原来成熟不以生理年龄的增长要当获取立身的聪明,在于内心之平静与理性的妖艳。

但谁又曾想到,比简单号名师又尴尬的,应是傻笑着真切说生立即词话的“90晚”选手自己。

当我们打学生逐年成为“中壮年人”,陈奕迅的歌与林夕的歌词把不同的人生抉择项摆在咱们眼前,可以挑选社会达尔文主义,诚惶诚恐地随着大队适应之圆滑的时,也可以抱个人主义,消极地畅游至独家村,藐住嘴看他俩当公面前上演。

当下放任陈奕迅同周杰伦的人数,如今也逐步步入中年。

能够感染到人家好他作之衍还容易上外行的作者实在不多,而会逗拨人编写欲望的作者又少,除此之外我只是想到农庄达到春树。

陈奕迅集团以及周杰伦团队在歌词创作上思路好无同等。

周杰伦和方文山。

本季《中国初歌声》盲选环节里,我们最常听见的一样词话,恐怕是无数“90晚”选手对台上周杰伦同陈奕迅说之那句“我自小听你的讴歌长大”了。导师们刚刚听常面露尴尬又扶额,而后渐渐习惯,甚至主动提起此语以自嘲。

陈奕迅与黄伟文。

任清楚陈奕迅,也许要历经悲欢离合

周杰伦团队的方文山,其作题材较常见,可以是战争题材《最后的战役》,可以是物件《青花瓷》,可以是描写中药的《本草纲目》,让听众投入到他创立的世界里玩外的德才。

勿通过意间,他们身后的全方位“90后”——曾受名“垮掉的秋”,正踉踉跄跄地步入中年。他们血液里那些在成长着无为性交的零碎回忆,紧紧系于片号先生的流行歌曲之中。选手们宁愿暴露自己老大不小的事实,也只要公开讲话“青春”这个敏感话题,不吐不赶紧。

陈奕迅、林夕与杨千嬅。

周杰伦又老的做到,其实在带动“90晚”乐迷改变呐喊和追捧式的老派追星方式。他的创作吸引了成千上万乐迷为其标准形象为楷模,模仿他的唱腔唱歌,甚至满怀热情学习演奏乐器和作,乃至考入大学音乐专业或转产流行音乐工作。

“90继”听众之所以喜爱陈奕迅,大概是以他的著作曲调优美而歌声顺耳;可是,囿于见识和知识,他们未必能够任得懂耐人寻味的乐章,停于“见山凡山”的程度。